Concerto di Riccardo Muti per il settimo anniversario di Pontificato di Papa Benedetto XVI

L’11 maggio dalle ore 18:00 verrà eseguito nell’aula Paolo VI del Vaticano il concerto diretto dal Maestro Riccardo Muti, che celebra il settimo anniversario di Pontificato di Papa Benedetto XVI.

Telecom Italia è partner del Teatro dell’Opera di Roma nella realizzazione del concerto offerto dal Presidente della Repubblica, che verrà trasmesso in live streaming su www.telecomitalia.com.

Qui tutte le info: http://www.telecomitalia.com/tit/it/about-us/events-initiatives/concerto-vaticano.html.

Il concerto rimarrà disponibile su telecomitalia.com in streaming on demand fino al 31 dicembre 2012.

Pappano in Web: il 5 marzo concerto in streaming

Pappano in Web: il 5 marzo concerto in streaming [ 4:21 ] Play Now | Play in Popup | Download (98)

Accademia Nazionale di Santa Cecilia
e Telecom Italia
presentano

Pappano in Web

in live streaming su www.telecomitalia.com

Riprende dopo il grande successo dello scorso anno il progetto Pappanoinweb, realizzato da Telecom Italia e dall’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, che permette di partecipare gratuitamente – dal proprio computer e da ogni dispositivo connesso in rete – alla grande musica e contemporaneamente condividere impressioni ed emozioni con tutti gli appassionati connessi, grazie alla chat appositamente predisposta durante la diretta. Nel 2012 Pappanoinweb prevede otto appuntamenti con quattro concerti, tre sinfonici e uno da camera, e la grande novità di quest’anno: le quattro guide all’ascolto.

Tra visite live e ondemand i tre concerti in streaming del 2011 sono stati seguiti per intero da più di 350.000 visitatori con più di tre milioni e mezzo di contatti e un tempo medio di permanenza intorno ai 37 minuti.

Un pieno successo della strategia attuata da Telecom Italia per lo sviluppo di progetti che uniscono cultura d’eccellenza e linguaggi digitali. (continua…)

La musica è dentro di noi. Un saggio di Philip Ball sull’“istinto musicale”

La musica è dentro di noi. Un saggio di Philip Ball sull’“istinto musicale” [ 3:34 ] Play Now | Play in Popup | Download (33)

Siamo continuamente a caccia di ciò che è oggettivo e universale (democrazia, economia, religione), tanto che – quando non riusciamo a propinare teoreticamente le nostre convinzioni – le “esportiamo” con le armi.
Neanche la musica sfugge a questa attrazione. “La musica è universale?” si domanda Philip Ball nel suo L’istinto musicale (ed. Dedalo, 2011). Tuttavia, contrariamente a ciò che si potrebbe pensare leggendo il sottotitolo, la musica sembra singolarmente refrattaria ad ogni tentativo di reductio ad unum. Infatti, a guardarle abbastanza da vicino, tutte le convinzioni che credevamo consolidate al riguardo vengono meno: culture diverse fanno musica in maniera diversa. Non è solo una questione di stile: cambiano le note, gli intervalli fra le note, perfino l’estensione dell’ottava non è uguale per tutti (si riteneva che l’ottava fosse qualcosa di “naturale” – alcuni continuano a farlo, anche se erroneamente: il libro spiega perché). (continua…)

Blues in Apartment. Il primo disco dei Driftin’

“Driftin’… andare alla deriva, ma con stile! Si nasce da una prospettiva e nel tempo si tenta di apportarvi la propria connotazione caratteristica. Così nasce The Driftin’, progetto blues anglo-napoletano, radicato nella nostra terra mentre guarda il mondo da una prospettiva blues. Luogo di forza acustica e ironia scanzonata, si inserisce in quel solco aperto dall’old blues e ripreso nelle sue contemporanee interpretazioni, per assumere il volto delle affascinanti e ironiche letture della Napoli Blues. The Driftin’ è un po’ andare alla deriva ridendo e con quell’autoironia che da sempre ci contraddistingue come persone, come musicisti, come popolo”.

Così si presentano i Driftin’, duo casertano che suona il blues. E che ha appena pubblicato il suo primo album, scaricabile gratis da internet all’indirizzo http://www.driftin.it/. Presentiamo qui un’intervista doppia in stile “Le Iene”. Cui manca il video, ma non la simpatia. Buona lettura. (continua…)

Tinamo, Sbizza e la microrchestra; Patrizia Garofalo intervista Massimo Bevilacqua

“La brezza invernale si chiama sbizza e tinamo è parola d’amore”

Massimo Bevilacqua è poeta, musicista e voce che esplora la parola. Essa nasce dal silenzio e si connota attraverso la densa formulazione di esistere come scarto dalla norma consueta e quotidiana.

Come dalla sua silloge “morfologia dell’abbandono” (Lieto Colle, 2007) la ricerca trova spazio nella mappa dell’anima e nella meditazione foriera di suggerimenti e dialoghi che congiungono memoria del passato e attraversamento dell’oggi con un agito originale e poetico. “Si sta mozzando un giorno nelle coperte/ migliaia di parole raggruppate in frasi/ hanno fatto il loro tempo e una linea retta/ tira il tuo respiro sulla nuca nuda e inarcata./ meno male che i tuoi sogni non muoiono mai/…/ siamo radici della prossima assenza/…il figlio giace sfollato senza mappe/ le foto sono il ritratto della stabilità/ amano essere il desiderio/ di qualsiasi abbozzato movimento/”.

Il figlio sfollato e senza mappe com-prende che cogliere la vita necessita della coscienza dei continui abbandoni per dare loro un senso che spinga a disgelare il freddo della caducità in “colloqui altri”, proprio quelli che l’autore trova “tra castagne e lacrime” nella natura della sua terra ricca di boschi e dove il silenzio apre il varco alla parola non detta e suggerita da fruscii, acqua di fiume, foglie secche. (continua…)

Intervista con il mito

Renato Marengo, Lucio Battisti: la vera storia dell’intervista esclusiva, Edizioni Coniglio, Roma 2011, pp. 176, € 14.50

«personalmente non ho mai amato partecipare a dibattiti o “funerali televisivi” di famosi personaggi scomparsi che ho conosciuto, per il solo presenzialistico gusto di dire “c’ero anch’io”. Ma lì quella volta, per cinque giorni con Battisti – c’ero realmente solo io».

Così scrive Renato Marengo al quale dobbiamo questo testo dalla forte sovraesposizione emotiva che ben coniuga dialoghi e silenzi vissuti accanto al grande Battisti. La formulazione spesso scontata dell’intervista trova la strada dell’incontro e del non previsto. Il Mulino di Anzano del Parco, pur per un succedersi di fatti inaspettati, permette a Marengo di narrarci l’entrata nel “sacrario” della sala di registrazione di Mogol e Battisti e il nascere in pre-anteprima mondiale di “Anima Latina”. Il mito Battisti era in silenzio totale da cinque anni ma non per rimanere nel tempo-senza tempo come la migliore tradizione avrebbe richiesto ma per una forte crisi, dis-connesione con se stesso profonda, esistenziale, artistica. “La speranza spezzata/ è la tua eredità./ fallimento di una vita/ di coraggio e viltà/ ed avrai come vanto/ una nuova condanna/ ti diranno che il vento è/ il respiro di una donna/ per far sì che un lamento, uno solo, copra ogni tormento di un velo”. (continua…)

“La musica è cultura e ciò che i musicisti fanno è società” (Merrian)

Luciano Ballabio – Giorgio Fabbri – Francesco Senese, Come un’orchestra. Fare musica insieme per crescere insieme, Presentazione di Salvatore Accardo, collana “Le Comete”, Franco Angeli Editore, Milano 2010, pp. 240, euro 24,00

“Fare musica insieme”, un progetto di tensione vibrante e sentita che propone in un lavoro di rispetto reciproco, la formazione del giovane, del meno giovane, di chi aveva sempre pensato di essere negato / stonato / inadatto, viene a connotare l’obiettivo di questo importante testo elaborato da grandi maestri della musica. Ho iniziato la lettura, curiosa di conoscere strumenti nuovi per avvicinarmi al senso della musica ed insieme consapevole dei miei notevoli limiti di conoscenza in questa mirabile arte. Fragile conoscenza ma non mancanza di sensibilità e penso, a lettura ultimata, che l’intento di questa orchestra “a più voci” sia proprio il coinvolgimento emozionale. (continua…)

“MoodMorning meets Stoppa 247″

Prendete un dj innamorato dell’hip hop della costa Est e dategli carta bianca sulle produzioni, sugli scratch, sui synth, i campionamenti, sul funk, sui rullanti e le casse. Aggiungete una crew al completo che risponde al nome di Personaggi scomodi fornendoli di taccuino, penna e microfono. Aggiustate con l’etichetta indipendete MoodMorning e il gioco è fatto.

Il risultato che ne esce è “MoodMorning meets Stoppa 247″, ovvero otto tracce indelebili di puro talento boom up tutte prodotte dal dj pesarese Stoppa e cantante dalla Ps equip al completo. Gente vogliosa di uscire dall’ombra questi tizi dei Personaggi Scomodi, ma senza allontanarsi troppo dalla vecchia scuola. Innovano, certo, con le metriche, le sonorità e i giochini di parole, ma il groove e l’anima ce l’hanno ben ancorata alle radici. Non sono scimmioni con catenacci al collo che millantano trascorsi criminali, non guidano macchinoni con i vetri oscurati, non sventolano in aria ipotetiche pistole. Insomma, è gente che fa storytelling nel più semplice e genuino dei modi, con le rime. E pace a chi viene “da Bogotà in aereo con il peso sullo stomaco” e pensa che “la vita è una puttana”. (continua…)